國立臺灣博物館：快門按下的前兩分鐘 重演歷史的拍攝現場

影像創作者陳姿華（Uselrepe）與臺博館共同合作，面對館藏中大量日治時期以原住民為拍攝對象的影像時，他特別關注其中隱含的權力不對等，思考拍攝者與被攝者之間的關係如何形塑影像的內容與觀看方式，也好奇今日的青少年能否在這些歷史影像中讀出新的問題：殖民者的鏡頭留下了什麼？而當代觀者又能如何詮釋這些影像所指向的歷史現場？課程以此延伸出「快門按下的前兩分鐘」的核心概念──在相機設備需要等待曝光的年代，快門按下前的那段時間可能發生什麼？

課程前半段著重於建立學生對殖民歷史脈絡與影像生成方式的理解。學員首先在臺博館教育推廣組冠龍老師的帶領下參觀「發現臺灣」展廳，透過展件與脈絡的講解，認識博物學與人類學在日本殖民時期如何被用來觀察與記錄臺灣。研究員安琪老師則進一步從館藏與研究案例切入，分享在殖民脈絡下人類學者拍攝原住民影像的目的與視角。學生從中看見影像背後的權力位置與意圖，建立影像非中性記錄的觀念。

學員有了歷史脈絡的基礎後，藝術家陳姿華帶領學生更細緻地閱讀森丑之助的攝影作品，引導他們觀察影像中的人物姿態、活動內容、服飾細節，以及照片可能的拍攝時間與器材限制；同時共同閱讀森丑之助的田野日記《生番行腳》與館方推薦的文本，透過文本與影像的相互比對，試圖想像影像產生的現場。學生也分組練習觀察特定照片，討論影像中人物的行動與情緒，嘗試以角色扮演的方式重建影像凝結前的互動情境，進而理解拍攝行動對被攝者所造成的感受與影響，以及背後隱含的權力關係。

課程下半段透過情境轉換進行創意延伸。藝術家陳姿華以「外星人佔領地球」作為隱喻，讓學生假想外星人佔領地球並對地球人進行田野調查。在這個虛構情境中，學生須重新思考「被觀看」的含義：一個具有絕對優勢與陌生視角的外來者會如何呈現地球人的生活？而地球人又會如何因應被拍攝的過程而調整自身的表現？隨著「外星殖民」時間的延長，學生也觀察到角色關係、互動模式與身份呈現可能隨之變化。透過這種富含象徵性的轉化，殖民關係不再只是歷史文本中的內容，使學生能更直接體會權力如何作用於影像生成。

整體課程結合藝術家創意、博物館研究與教育專業，課程將靜態的博物館典藏轉化為可討論、可演繹、可轉化的學習材料。透過歷史影像、情境轉換及角色扮演，帶領青少年在趣味與思辨之間理解殖民影像的複雜性，並建立觀看歷史的新視角。同時透過藝術介入，為博物館將教育推廣拓展到青少年族群，開拓出新的可能。