串聯起悸動的愛情片段

2013 年，回應青少年發聲獎的年度徵件主題「說我的愛情不一樣」，青少年發聲網從中規劃了一組完整創作歷程的攝影課程—如何拍「愛情」的畫面，並理解情感如何在影像中被建構、被拆解、被重新觀看。課程邀請到藝術家施昀佑帶領學生，透過系統性的觀看、討論與創作，練習從青春的悸動與情感經驗中擷取片段，構成具有個人視角、情緒真實、敘事清晰的影像作品。這些作品最終也成為當年度青少年發聲獎的示範作品，讓參賽者能理解如何從自身經驗出發，完成更具深度的創作。

工作坊的第一階段從「建立創作基礎」開始，而不是立即拍照。昀佑老師設計課程，要求學生進行大量觀看——觀看影像、觀看藝術家訪談、觀看作品背後的脈絡。透過Art21的影像、攝影集《昨天發生一件事》、以及多位創作者的自述與訪談，帶著學生練習理解作品：影像如何被構成？情緒如何從畫面中被感知？創作者如何讓一張照片承擔敘事？透過這些觀看幫同學建立「分析影像」的能力，使學生在創作之前，開始理解影像思考的邏輯。

當同學習慣觀看與討論之後，工作坊進入創作階段。邀請學生以年度主題「說我的愛情不一樣」為起點，從青春記憶、曖昧片段、情緒轉折或個人憧憬出發，將抽象的感受轉化成具象的影像。有學生拍下大量沒有關聯的影像，昀佑老師便引導他從中找出反覆出現的元素；有人同時嘗試自拍與靜物組合，也需要引導討論敘事是否能成立；這些過程讓學生理解：影像的力量不在於擺拍漂亮，而在於「你真正想說什麼」。

施昀佑老師在這些討論中提出的作業，也成為學生突破慣性的關鍵。例如，有人被要求拍攝同一條斑馬線的一百種樣貌，練習深度專注；有人必須從舊照片找出內在連結，理解影像敘事如何成立；有人被提醒要瘋狂拍攝、再從大量影像中抽出迷人的片段；也有人必須回答「我希望別人怎麼看我」，並把答案放進自拍攝影中。這些作業是技術與思考的交叉點，帶著學生理解：創作不只是靈感的尋找，而是「一次又一次的選擇」。

大量的討論，是這次工作坊的核心，學生展示自己的影像，說出拍攝的原因；其他同學提問作品的關聯、色調的意義、順序的敘事功能；昀佑老師也協助大家聚焦，讓每位創作者都能看見自己影像背後真正的問題。透過這些往返，學生學會真誠的表達作品，也學會傾聽與提問，學會將創作當作一種思辨工具。

工作坊的尾聲，藉著學生作品的初次整理，看見大家的愛情觀點，每位同學把創作擺滿桌面，重新檢視自己拍的每一張照片、思考作品編排、拆解敘事結構，也看見自己的成長：有人從對攝影的畏懼變成重新拾回熱情；有人從無法說明作品，到能夠清楚陳述情感脈絡；也有人從大量破碎畫面中找到屬於自己的創作方法，完成一個完整的系列。最終，這些作品構成一組青春、情緒與影像的交錯文本，既展現了創作能力，也展現了青少年自我表達的力量。

這堂攝影工作坊不只是一個學習影像的場域，更是培養提問、思考、表達的過程。而在這些影像與文字之間，青少年也以自己的方式，完成了「說我的愛情不一樣」的青春作品。