2024台灣國際女性影展青少年選片人工作坊

富邦文教基金會長期關注青少年影像教育與成長課題，與本屆台灣國際女性影展影展首度合作舉辦「青少年選片人工作坊」，邀請青少年朋友在完成影像培訓課程後，以自身視角選出一組推薦片單，並與本屆影展為青少年族群規劃的主題單元「成為自己─作為反抗的形式 Becoming as an Act of Resistance」相互呼應。

青少年選片人的構想有別於評審制度。與單純頒發獎項的過程相比，他們須考慮作品內容之間的關聯與整體意涵，如同策劃節目或展覽的過程。本次工作坊藉由青少年選片人的身分，討論與規劃片單，琢磨希望與影展觀眾分享的議題和想法。

性別與電影

課程開始，女性影展策展人陳慧穎帶領學員從認識影展出發，了解台灣三十多年前便已透過女性影展推動性別議題的歷程，從而開啟學員新的視野，思考議題的源起、經歷的事件，以及尚待努力之處。今年的主題「空隙 Spacing」也因 #Metoo 的波瀾，回應台灣 MeToo 效應的持續努力。在當代女性議題中，影展行動主題讓「空隙」能夠「撐開」持續討論與互助的場域。

女性影展總監羅珮嘉老師在「性別與電影」課堂，梳理女性於電影工業的歷史發展，並以數據統計剖析女性於產業中的困境，以及她們在電影創作上的發聲機會遠低於男性的現實。正因如此，讓女性創作者的作品被看見，成為女性影展存在的必要，也讓影展成為認識（男性）主流敘事的重要空間。

影像的基礎語言與分析

看電影人人都會，但能從中看出什麼、如何整理觀點並組成片單，則是選片人需要學習與實踐的任務。因此，本次選片人課程由影像基礎語言介紹出發，學員需觀賞入圍作品並參與討論，在短短三天的課程裡，基金會也嘗試了新的課程安排。

北藝大電影系王君琦老師帶來「影像語言與討論方法」課程，以評審短片《比基尼大作戰》為例，說明片中敘事安排、角色設定、場景與音畫設計，並邀請學員一同思考創作者的安排用意，進一步分享加拿大的種族背景和無性別概念。有過一次完整影片討論經驗後，君琦老師再帶領大家分析實驗紀錄短片《診所路上》的風格與類型，藉由提問影像基礎語言，引導學員開啟更豐富的觀影和分析視角，面對片中深刻議題，也讓同學對影片有更多準備。羅珮嘉老師在「性別與電影」課堂，同樣於短片《屬於自己的葬禮》討論時，探討如何從影像手法、影片題材、作品觀點等面向思考，策劃影展時該如何評估作品。

三部長片作品《青春謊言之旅》、《烽火下的愛與隔閡》和《隱形的聲影》，均搭配影像分析課程，陳俊蓉、史惟筑、范情三位講師分別以電影作為閱讀文本，引導學員從具體畫面與敘事片段中細讀，辨識影像語言所傳達的情感、意象與符號。課堂上講師也持續促進同儕間的意見交流，培養大家在團體中給予與接納不同觀點的能力，並在思辨中對主題或作者立場產生認同與質疑，進一步形成個人觀點與評論。

每位講師雖採用不同分析方法，但只要能以文本為依據支持論點，討論的重點便不在尋找唯一答案，而在於透過彼此的表達與傾聽，釐清觀點、推進思考。基金會期盼透過這個過程，鼓勵學員在分析中形成個人觀點，對創作者的表達提出自己的理解與回應，進而培養具批判性的影像思考力，並提升對公共議題的關注與參與。

分享與對話

透過前述扎實課程，青少年選片人需於本屆女性影展各單元包含三部短片、三部長片中，提出一組屬於青少年的推薦片單，且至少需包含一部長片。在選片會議中，選片人各自整理並分享對六部作品手法、題材與觀點的觀察，並補充彼此未留意的精彩之處。關鍵在於，這組片單所承載的，是選片人希望藉由影展與觀眾溝通的訊息；在一次次討論與辯證中，最終形塑了片單的方向。

自工作坊結束到影展開幕，中間將近兩個月。持續關注議題、影片與影展，是推廣的關鍵。選片人們返校後，有人升上大學迎向新環境，有人在熟悉的校園裡持續學習。因此，基金會邀請大家持續針對入圍片分享，透過自媒體向身邊同伴推廣。不論是工作坊經驗、入圍片介紹，或影展活動推廣，都與學校學習截然不同，尤其是性別議題討論，增添了對影展產業運作更多元的認識。

影展期間，基金會也特別規劃青少年專屬場次，放映本屆入選長片《烽火下的愛與隔閡》，邀請選片人帶領同儕與學校師長一同參與。映後座談由本屆影展策畫青少年單元的客座選片人陳俊蓉老師主持，並與青少年選片人代表交流本片入選理由。這讓一路成長的選片人，在台上面對同齡夥伴分享準備內容，期盼邀請更多同儕進入影展，透過電影體驗與思考性別議題。

選片入圍作品｜影片介紹為青少年選片人撰寫，#號為推薦片單

《青春謊言之旅》 

是否曾在青春迷惘時期嘗試建構一個自己的形象？主角Imam在一次衝動下撒了謊，而社會的眼光、家人的不解……理想與現實越來越遠。當輿論成為越滾越大的雪球，謊言也收不回了。 這部影片精準地捕捉了青少年行為模式的不確定感，以及社會對女性的「性的規範」。 同一句話、同一件事，從不同性別的口中說出，結果會不同嗎？是否曾在青春迷惘時期嘗試位自己建構一個形象？少女Imam和眾多青少年一樣渴望著周遭的關注，但社會的眼光、家人的不解……理想與現實越來越遠。一次「真心話大冒險中」她決定撒下驚天動地的謊言，而當輿論成為越滾越大的雪球，謊言也收不回了。跟著Imam走進這場謊言之旅，本片精準地捕捉了青少年行為模式的不確定感，以及社會對女性的「性的規範」。

《隱形的聲影》 

你是否曾覺得自己的存在像隱形一樣，不被看見？在社會中聲音無法被聽見，連影子都不被重視，該如何在烏煙瘴氣的社會氛圍下找到自己？導演通過黑白影像，呈現女性清潔工的日常，聚焦於社會底層微不足道的細節。她們像社會中的小旗子，不起眼地融入日常中。她們是墨西哥的市容，也是職場暴力的受害者，擁有自己的故事，卻從未被聽見。這部電影讓她們的透明不再透明，故事也終於能被世界看見。

《烽火下的愛與隔閡》#

 2022年初，俄羅斯全面入侵烏克蘭，這場戰爭不僅動盪了烏克蘭，也揭示了烏俄兩國之間的認同危機。導演出生於親俄的烏東城市馬里烏波爾，她的母親自認為是烏克蘭人，而她的女兒則受到俄羅斯文化的影響，身份認同產生分歧。全面開戰後，家庭中的認同衝突變得更加明顯。 通過家庭影像，描繪了導演、母親、女兒和孫女四代人的生活，細緻地展現了家庭成員在戰爭中的掙扎與選擇，以及如何在這樣的背景下尋求新的認同。

《比基尼大作戰》#

 剛邁入青春期的女孩莉莉性格活潑，經常與三個男孩死黨玩在一起。某天四人打水仗結束後，爸媽告訴莉莉之後要穿著比基尼下水，面對青春期身體的變化和周圍人的觀念轉變，她感到十分困惑和不適應，在泳池更衣室時，這種內心的矛盾變得愈加強烈……。影片用歡快的兒童視角帶領觀眾，細膩地呈現了這位青少女在面對社會期待時內心掙扎與成長。

《屬於自己的葬禮》#

本片以女同志的喪禮為題，帶出韓國殯葬傳統的男尊女卑觀念，搭配動畫闡述女性面對的不平等。同時以私影像紀錄下自己舉辦喪禮的過程，忠實紀錄自身心境變化與朋友間的真摯友誼，舉辦喪禮成為抵抗父權和展現自我的載體，將這份情感推至高峰。

《診所路上》

 片中開頭，女性獨身抑或攜伴前來，卻在診所前停下腳步。隨著語者，一名在墮胎診所就業的黑人女性之描述，我們得知「羅素韋德案」控罪成功時，女性可藉墮胎終止妊娠，然而被推翻以後，聯邦憲法便不再保障婦女墮胎權。 手法上本片為實驗性紀錄片，當中運用意象、聲音、疊影、重演等手法演繹劇情，利用舞台劇元素，以沉默無聲的肢體語言，一一呼應語者的控訴。此片片長僅有12分鐘，較其他電影短，留給觀者的感觸卻深刻、長遠。