澎湖拍片開麥拉

2022與2023年暑假，青少年發聲網與澎湖科技大學研發處林寶安老師的團隊合作，帶領當年度影像學院的學員前往澎湖，從身體感知與勞動經驗出發，反芻自身的觀察與感受，進而尋找創作主題，發展成短片或攝影作品。連續兩年的合作經驗中，雖然學員來自臺灣各地，卻沒有澎湖在地的青少年參與。因此，我們設計了五天四夜的營隊，招募澎湖本地高中職學生參加，透過「以影像創作記錄／回應田野」的學習方法，以劇情短片為媒介，呈現在地青年觀看家鄉的觀點。

相較於影像學院的學員在課程中累積豐富的影像經驗後才前往澎湖，這次營隊的學員多半僅對拍片有興趣，尚未具備影像創作經驗，這也是為什麼我們選擇團隊合作完成的劇情片形式，而非過去需要有獨立完成作品能力的紀錄片。課程由臺藝大傳播學院李建成教授介紹「鏡頭的基礎語言」開始，從分析廣告片與日常畫面的敘事結構出發，帶領學生實際繪製分鏡、模擬拍攝、練習剪接，理解鏡頭背後的邏輯與思考。

另一方面，雖然學員皆為澎湖人，但因來自不同區域，許多人從未踏足這次的拍攝場域——赤崁。為了讓學員累積足夠的田野觀察與經驗，營隊安排大家隨著村子的生活節奏向在地人學習。學員清晨到漁港觀察丁香魚卸貨、走進造船廠、拜訪廟宇與社區長輩、夜晚與阿姨奶奶們一同跳舞，在潮間帶彎腰辨識貝類，實際看到砂砱淤積對環境造成的影響。透過這些接觸，學員自然關注到田野現場的重要議題，包括丁香魚產業與下雜魚、造船業與技藝傳承、信仰中心與長輩陪伴、潮間帶與砂砱淤積問題等，這些都成為他們發想劇本的重要素材。

除了在地協力夥伴，拍片營也邀請專業的影像工作者，導演林治文、吳翰林、製片張憶潔與即興劇場工作者侯彥宇老師擔任影片指導，陪伴學員完成分組拍攝。學生在不同的田野體驗中練習運用影像策略：觀察環境、以分鏡營造氛圍；訪談居民、建立角色背景；設計畫面與走位、掌握人物與空間的關係。劇場老師則以即興與肢體遊戲引導學生從感官出發，習慣用身體表達情緒，幫助學員在拍攝劇情片時更能揣摩角色、進入情境。隨著練習的累積，學員分成兩個劇組，依導演、攝影、製片、演員等分工合作，完成從編寫劇本、實際拍攝到完成短片的歷程。

拍攝過程中，學員與赤崁的叔叔阿姨、奶奶們逐漸熟識，這些互動也讓他們開始思考：「如果有機會，我會留在澎湖發展嗎？」其中一組原本想拍攝年輕人堅持留鄉的故事，卻發現多數長輩都鼓勵孩子到臺灣發展。這讓他們更深刻體會到，無論離開或留下，對年輕人與家人而言，都是艱難的選擇。

五天四夜的營隊最後一天，成果發表特別選在赤崁村活動中心舉行。當村裡的叔叔阿姨、家人與同學們一起坐下來觀看，學生們第一次以創作者的身分，向自己的土地訴說故事。鏡頭或許仍顯生澀，但那份真誠的情感，使作品成為連結世代、重新凝視家鄉的起點。

這次的營隊，是青少年發聲網嘗試邀請青少年從自身生長地出發，以「劇組」的團隊合作拍攝，克服一開始對影像創作不熟悉的障礙，並透過田野體驗安排，鼓勵學員以不同的視角反思家鄉，發展出既能記錄地方、也能表達觀點的作品。