超級音創聯盟

2015年的夏天，青少年發聲網與新歌文創合作「超級音樂創作工作坊」，首次跨進音樂創作範疇，陪伴青少年透過音樂創作去表達自己的想法。帶狀課程讓同學漸進認識音樂與自身的關係；課程也涵蓋音樂和產業歷史及細膩技術，最後進入個人創作環節。

走進新歌文創的錄音室便傳來一陣驚嘆─這就是線上歌手們所進行製作、錄音的地方，角落隨意擺放的電、木吉他，一套爵士鼓與充滿密集旋鈕的混音室，在現場帶領大家的導師是製作人Andrew老師，也正是華語音樂圈與眾多歌手、明星一同合作的重要幕後人物。

音樂對你來說是什麼呢？這是第一次上課時老師提的第一個問題。「生活當中絕對不能缺少的就是音樂！音樂是空氣、是養分、是排憂解悶、是同歡共樂⋯⋯。」學員們的回答替這次的工作坊揭開了序幕。

在2015年當下，數位音樂已十分普及，但實體CD與唱片行仍未完全退出舞台。老師替大家介紹了唱片工業的歷史，從錄音、黑膠唱片、卡帶、CD到數位的MP3、混音，為什麼現在明明都賣CD，還是稱作唱片行？過去的錄音是現場LIVE對著錄音筒一次搞定，現在的甚至只需要混音軟體，即便你要分成50~60軌來錄製音樂都沒問題。短短幾十年間，整個音樂產業的巨大改變也影響著我們的生活和我們看待音樂的方式。Andrew老師鼓勵從課程的最開始，鼓勵學生珍惜創作歷程的精準與慎重態度，提醒大家，便利的技術固然降低門檻，但創作精神和品質要求不容鬆懈。​

工作坊邀請了詞曲創作與編曲的業界老師——黃婷老師和奧斯卡老師，他們不僅分享自身的創作路徑，亦讓學員理解詞曲如何貼近生活情緒、如何增添音樂層次與厚度。課程聚焦於作品的趣味、可記憶性以及激發聆聽者好奇心，老師以經典曲目為例，結合學生現場即興嘗試，展現了教學的靈活性。混音技術在課堂中扮演重要角色，老師以實機操作，教導大家如何分辨並優化作品的細節。這種既有理論又著重實踐的活動設計，讓學員在模仿、創新與討論間，逐步累積屬於自己的創作經驗與信心。

進入個人創作階段，為了帶領大家輕鬆追逐靈感的「小白兔」，Andrew老師特地安排作業：每天早晨醒來，不要先拿手機，而是拿起枕邊的筆記本，寫滿一頁Morning Page，不設限地抒發腦海所思。經過幾週練習，學員分享書寫感受：有人記錄生活細節，亦有人書寫煩憂、夢境。隨著習慣成形，內容從日常瑣事轉為驚異於自我想像，筆記本甚至成為創意的寶庫。在工作坊尾聲，新歌文創創辦人、華語流行音樂歌手陶喆親臨現場，勉勵學員並分享面對創作的心路與尋找靈感的歷程。

勇於嘗試表達自己的想法，細膩的思考作品細節的安排，以編曲、音色及歌詞與世界交流。從Andrew老師的課程設計到青少年發聲網工作人員的積極陪伴，這次的計畫同樣是以推動青少年「以創作來發聲」的教育理念前進，在不同的表達途徑和媒材上找尋更多可能，讓整個社會聽見青少年的關懷。